• Главная
  • Новости
  • Павел Сухов: «Мы ждём тех, кто готов мыслить масштабно и становиться архитекторами новых культурных ландшафтов»

Павел Сухов: «Мы ждём тех, кто готов мыслить масштабно и становиться архитекторами новых культурных ландшафтов»

  • 26.02.2026
Поделитесь с друзьями

Сухов.png

Павел Сухов – кандидат филологических наук, руководитель программы бакалавриата «Креативные индустрии и цифровые проекты». Работу в Институте общественных наук он совмещает с руководством коммуникационными процессами в авторитетной российской аналитической организации – Экспертном центре ПОРА. Более 20 лет работы сначала редактором федеральных деловых онлайн-СМИ, затем – управляющим директором в Банке ВТБ позволили глубоко разобраться в разных аспектах деятельности на стыке креативных индустрий. Сегодня это один из самых быстрорастущих секторов экономики России: вклад креативных индустрий в ВВП уже превышает 4%, и ежегодно в стране будут нужны по 75 тысяч новых специалистов. О том, как в ИОН будут готовить таких профессионалов, как устроен учебный план программы, какие реальные проекты ждут студентов и почему гуманитариям нужно работать с цифровыми технологиями – в интервью.

— Ваша программа позиционируется как уникальная. Если попросить вас сформулировать главную идею максимально просто и ярко: кого именно вы готовите?

— Представьте человека, который приходит в музей и видит не просто экспонаты, а тысячи непрочитанных историй, которые можно рассказать миру. Он смотрит на старую усадьбу и понимает, как превратить её в точку притяжения для молодёжи. Он знает, как соединить глубокий культурный смысл с современными технологиями, чтобы получился проект, который тронет людей — будь то городской фестиваль, иммерсивный спектакль или мультимедийный онлайн-проект. Мы готовим таких людей. Это специалисты нового типа — как мы их называем, «этичные стратеги цифровой эпохи», переводчики между миром культуры и миром технологий. Они не просто «оцифровывают» наследие, а делают его живым, востребованным и понятным для новой аудитории.

— Звучит масштабно. Но насколько эта сфера действительно важна? Есть ли за этим конкретные цифры?

— Я приведу официальные данные: вклад креативных индустрий в ВВП страны в 2024 году Росстат оценивал в 4,1%, а в действующей Концепции развития творческих (креативных) индустрий обозначена цель довести этот показатель до 6% ВВП к 2030 году. Получается, что креативная экономика должна расти в разы быстрее, чем экономика России в целом. Это означает, что нам нужно не просто сохранять текущие темпы, а кратно наращивать их. И ключевой фактор здесь — люди.

В прошлогоднем исследовании Минэкономразвития и Центра стратегических разработок даётся впечатляющая оценка: для того, чтобы удерживать эти целевые темпы роста креативных индустрий, в них необходимо ежегодно привлекать 75 тысяч новых специалистов.

Портрет сегодняшнего «креатора» таков: 41% занятых моложе 35 лет, 70% имеют высшее образование. То есть это молодые, образованные люди, которые хотят реализовываться в современной, динамичной сфере. Но система образования пока не успевает за потребностями рынка. Именно поэтому мы открываем программу сейчас — чтобы системно начать готовить таких специалистов.

— Как устроен учебный план? Где баланс между фундаментальным гуманитарным знанием и цифровыми навыками?

— Мы выстроили чёткую иерархию. Первые два года — это фундамент. Студенты получают глубокую гуманитарную базу: это история страны, философия, культура личности и общества, история и теория искусств. И одновременно они осваивают «цифровую грамоту» – изучают правовые и этические регулятивы цифровой среды, учатся цифровому маркетингу и управлению контентом. Это формирует единую аналитическую оптику, независимо от будущей специализации.

Затем идёт профессиональный базис: территориальный брендинг, фандрайзинг и инвестиционное сопровождение проектов. Здесь много элективных дисциплин – то есть таких, которые выбирают сами студенты: например, можно изучать «Прототипирование и проектирование цифровых интерфейсов и сервисов» или «Основы аудио- и видеомонтажа», «Театральное искусство и перформативные практики» или «Практики цифрового представления исполнительских проектов». А с третьего курса начинается самое интересное — два сквозных проектных трека, где теория проверяется практикой.

— Расскажите подробнее о треках. В чём их специфика и как студенту сделать выбор?

— Первый трек – «Социокультурные коммуникации» – предназначен для тех, кто хочет профессионально работать со смыслами, аудиторией, контекстом. Здесь изучается этнография цифровых сообществ, нарративный анализ, цифровой сторителлинг. Второй – «Организация цифровых проектов в креативных индустриях» — для тех, кого увлекает продуктовый менеджмент, аналитика, создание цифровых интерфейсов. Там осваивают валидацию гипотез, веб-разработку, визуализацию данных. Выбор происходит в начале пятого семестра. К этому моменту студенты уже знакомы с обеими сферами благодаря элективам и проектной работе, поэтому решение становится осознанным.

Должен заметить, что поскольку мы в первый год набора принимаем всего 30 человек – это одна группа – то трек будет реализовываться тот, за который проголосует большинство одногруппников. В дальнейшем мы надеемся как минимум вдвое увеличить цифры набора, так чтобы одновременно проходили оба трека.

— Многих абитуриентов-гуманитариев пугает «техническая часть»: аналитика данных, веб-разработка. Что делать, если будущий студент любит историю и литературу, но боится, что не справится с математикой?

— Это очень важный и частый вопрос, и я хочу снять опасения. Мы не требуем от студентов знания высшей математики. Технологии шагнули вперёд: современные сложные цифровые продукты могут создавать пользователи, вообще не умеющие писать код и не разбирающиеся в математических алгоритмах. И наши преподаватели — это не «физики», а, напротив, гуманитарии, которые отлично освоили современные цифровые сервисы и инструменты. Они говорят со студентами на одном языке.

Кроме того, у студентов сейчас есть мощнейший помощник — искусственный интеллект. В диалоговом режиме, с учётом принятых в Академии норм использования ИИ, нейросети помогают решать возникающие технические вопросы, быстро осваивать новые программы и сервисы. Мы учим не «программированию ради программирования», а осмысленному использованию технологий как инструмента для реализации своих гуманитарных задач. И здесь гуманитарное мышление, умение работать со смыслами, становится главным преимуществом.

— Программа платная. Насколько это доступно для абитуриентов? Есть ли возможность воспользоваться образовательным кредитом?

— Да, на данный момент программа реализуется на договорной основе. Но мы не хотим, чтобы талантливые ребята отказывались от мечты из-за финансовых барьеров. Для обучения по специальностям направления 50.03.01 «Искусства и гуманитарные науки» сейчас можно оформить льготный образовательный кредит с государственной поддержкой. Это значит, что студенту или его родителям не нужно немедленно самим оплачивать полную стоимость обучения – это можно сделать с помощью банковского кредита, причём ставка по нему будет очень сильно ниже рыночной, а условия возврата – супер-льготными. По сути, с помощью государства можно сделать инвестицию в своё будущее, которая окупится очень быстро: наши выпускники выходят на рынок с уникальным портфолио и компетенциями, востребованными в самой быстрорастущей сфере экономики.

— Прагматичный вопрос: на какую зарплату может рассчитывать выпускник?  И есть ли уже договорённости с работодателями о стажировках или трудоустройстве?

— Мы не можем назвать имён выпускников, потому что программа новая, и первые студенты поступят только в 2026 году. Но на смежных программах ИОН есть огромное число успешных выпускников, которые уже работают в креативных индустриях – на сайте института часто публикуются интервью с ними. Что касается зарплат, то рынок креативных индустрий в Москве предлагает специалистам начального уровня доход в диапазоне от 80 до 120 тысяч рублей в месяц, а опытные менеджеры проектов и продюсеры зарабатывают в разы больше.

Наши партнёры — а это и Национальный центр «Россия», и Музей Победы, и Президентский фонд культурных инициатив — уже подтвердили готовность принимать студентов на стажировки с перспективой трудоустройства. Мы строим программу так, чтобы к моменту выпуска у студента не просто был диплом, а имелось портфолио из реализованных проектов, были конкретные проработанные кейсы и профессиональные контакты. Это даст выпускникам огромное конкурентное преимущество на рынке.

— Если спуститься на уровень конкретных занятий: чем именно студенты будут заниматься, скажем, во вторник во второй половине дня? Можно ли «пощупать» результат?

— Конечно. Представьте: в одном из крупнейших музеев страны, в ГМИИ имени Пушкина, идёт выставка картин Марка Шагала. Студенты не просто идут на неё как зрители. Их задача — проанализировать, какую коммуникационную стратегию в данном случае выстроил музей. Как он, с одной стороны, привлекает к событию максимально широкую аудиторию, а с другой — подчёркивает и укрепляет свой имидж институции, для которой работа с художником такого масштаба является нормой.

На дисциплинах профессионального базиса и профессиональных треков студенты изучают реальные кейсы: от наружной рекламы и продвижения в соцсетях до системы навигации внутри экспозиции и сувенирной продукции. Они учатся «препарировать» успешные проекты, чтобы понимать механику их создания. Они разбирают работающие модели, на основе которых позже будут строить свои.

Сухов_2.png

Павел Сухов открывает лекцию историка российского флота, к. ист. н. Николая Манвелова

Давайте я приведу ещё один пример, чтобы вы понимали уровень задач, к которым мы готовим студентов – правда, это уже не студенческий проект, но он весьма иллюстративен. Осенью 2025 года Институт общественных наук вместе с Проектным офисом развития Арктики реализовали цикл публичных лекций «Русская Арктика: Судьба. Дерзость. Величие». На первый взгляд, это просто лекции. Но на самом деле, это сложный, многокомпонентный проект, который демонстрирует, как сегодня в связке работают специалисты на стыке истории, образования и медиатехнологий.

Во-первых, это медийный контент высочайшего уровня. Полтора десятка полноформатных лекций прочитали ведущие российские эксперты — например, директор Кунсткамеры, известнейший антрополог Андрей Головнёв, один из крупнейших историков со специализацией на периоде Второй мировой войны Алексей Исаев, авторитетный специалист по региональной и арктической экономике Александр Пилясов и другие крупные учёные. Но материал подан в современных, удобных для восприятия форматах: есть и полные видеозаписи каждой лекции, и пространные текстовые расшифровки, и короткие посты в соцсетях. Всё это опубликовано в федеральных и региональных СМИ, а также на всех доступных в России социальных платформах. Мы решили задачу популяризации сложного научного знания через современные каналы — и именно этому мы будем учить студентов.

Во-вторых, это ивент-проект. Лекции проходили очно в Москве, на открытой площадке, и любой желающий мог прийти и послушать их. Это потребовало серьёзной организационной работы: от подготовки локации до координации спикеров, работы с аудиторией, технического сопровождения мероприятий.

В-третьих, это управленческий проект. Мы выстроили коллаборацию двух крупных организаций: Проектного офиса развития Арктики и нашего института, – у каждой из которых своя повестка, свои приоритеты. Это и фандрайзинговый проект, реализованный на условиях софинансирования: средства выделили Экспертный центр ПОРА и Фонд «История Отечества». Это значит, что команда прошла полный цикл управления проектом: от переговоров с потенциальными партнёрами, бюджетирования и привлечения финансирования до реализации и сдачи отчётности.

Наконец, это имиджевый проект. Он позволил обеим организациям проявить свои лучшие качества: инициативность, глубокую экспертизу, погружённость в актуальную государственную повестку (Арктика сегодня — один из стратегических приоритетов России), умение создавать содержательный медийный продукт и обеспечивать широкий общественный резонанс.

Почему я так подробно об этом рассказываю? Потому что именно к таким проектам мы и будем готовить наших студентов. Выпускник нашей программы должен уметь придумать идею, найти под неё ресурсы, собрать команду, организовать событие, упаковать результат в современные медиаформаты и донести до целевой аудитории. Наши студенты уже на младших курсах будут участвовать в подобной деятельности, а к моменту выпуска окажутся способны создавать подобные проекты самостоятельно.


Головнев.png
Директор Кунсткамеры Андрей Головнёв на лекции цикла «Русская Арктика: Судьба. Дерзость. Величие»

— Мир креативных индустрий и технологий меняется стремительно. Как вы гарантируете, что знания, полученные первокурсниками, не устареют к моменту их выпуска через четыре года?

— Это справедливый вопрос для любой современной профессии. Гарантия здесь — в самом дизайне программы. Да, для студента учебный план фиксируется, и мы не можем его кардинально менять. Но структура выстроена так, чтобы дать и фундамент, и гибкую «надстройку». Базовые дисциплины формируют широкий кругозор и аналитическое мышление, необходимое в любой креативной профессии. Они не устаревают в принципе. А профессиональные, которые студент осваивает с третьего курса, как раз аккумулируют самые современные, быстро меняющиеся компетенции. 

Давайте я перечислю по несколько дисциплин из каждого трека. В «Социокультурных коммуникациях» это: «Психоэкономика внимания и модели вовлечения», «Экономика культуры и креативная экономика», «Теория и практика межкультурной коммуникации», «Этнография цифровых сообществ и платформ». В «Организации цифровых проектов в креативных индустриях» – «Валидация гипотез в цифровых продуктах», «Продукт-менеджмент в креативных индустриях», «Основы веб-разработки и архитектуры информации», «Прикладное прототипирование без кода». И проектные мастерские, в которых студенты будут работать над своими проектами.

Обратите внимание: мы готовим универсальных специалистов, умеющих работать с информацией в сфере культуры, связывать институции с аудиторией, выстраивать коммуникационные стратегии. Они опираются, с одной стороны, на понимание законов информационной среды, а с другой — на глубокое знание конкретной области креативной экономики и специфики работающих там организаций, будь то музеи, театры, галереи, киностудии или выставочные залы. Такой специалист будет востребован всегда, потому что он умеет учиться и адаптировать инструменты под любые задачи.

— Что бы вы хотели пожелать тем, кто задумывается о поступлении?

— Прислушивайтесь к себе. Если вам интересно, как устроена современная культура, если вы хотите не просто потреблять контент, а создавать его, если вы верите, что технологии могут сделать наследие живым и актуальным для миллионов людей, — наша программа для вас. Мы ждём тех, кто готов мыслить масштабно и становиться архитекторами новых культурных ландшафтов. Добро пожаловать в команду!

Справка: Направление 50.03.01 «Искусства и гуманитарные науки». Минимальные баллы ЕГЭ для зачисления: русский язык (55), история (50), предмет по выбору (иностранный язык — 55, обществознание — 55, литература — 60). Форма обучения: очная, 4 года. Количество мест: 30 (договорная основа). Доступен льготный образовательный кредит с господдержкой. Подробнее о программе.

Читайте все интервью с руководителями программ

1. Николай Манвелов: «Если работа связана в первую очередь с людьми, то важнее быть гуманитарием»
2. Евгения Дорина: «Под политическим консалтингом мы понимаем профессиональную деятельность обеспечения политических процессов с применением высокоэффективных технологий»
3. Ксения Шевченко и Сергей Дубровский: Главный навык — это «вычислительное мышление» в коммуникациях
4. Анна Васильева: «Чувствовать ткань города и владеть инструментарием для ее преобразования»
5. Елена Луценко: «Рынку нужны специалисты с хорошим знанием языка, владеющие навыками редактуры и корректуры текста»
6. Анастасия Астахова: «Социолог выступает интерпретатором в мире, переполненном данными, но часто испытывающем дефицит смысла»
7. Павел Сухов: «Мы ждём тех, кто готов мыслить масштабно и становиться архитекторами новых культурных ландшафтов»